डिज़ाइन

 डिजाइन (रचना / रूपरेखा)  किसी वस्तु या प्रणाली के निर्माण के लिए या किसी गतिविधि या प्रक्रिया के कार्यान्वयन के लिए या उस योजना  के परिणाम के लिए एक आधार या नमूना (प्रोटोटाइप), उत्पाद या प्रक्रिया के रूप में एक योजना या ढांचा तैयार करना को ही रचना (डिजाइन) कहते हैं।रूपरेखा तैयार करने की क्रिया एक रचना विकसित करने की प्रक्रिया को व्यक्त करती है। कुछ मामलों में, एक स्पष्ट पूर्व योजना (जैसे क्राफ्टवर्क, कुछ इंजीनियरिंग, कोडिंग और ग्राफिक डिज़ाइन) के बिना किसी वस्तु का प्रत्यक्ष निर्माण भी एक रचना की गतिविधि माना जा सकता है। रचना को आमतौर पर कुछ लक्ष्यों और बाधाओं को पूरा करना होता है; सौंदर्य, कार्यात्मक, आर्थिक, या सामाजिक-राजनीतिक विचारों को ध्यान में रख सकता है ,और एक निश्चित वातावरण के साथ बातचीत करने की उम्मीद है। रचना के विशिष्ट उदाहरणों में  वास्तुकला (आर्किटेक्चर ) अभियंता (इंजीनियरिंग) चित्र ,परिपथ रेखाचित्र (सर्किट ड्राइंग) , सिलाई का सांचा और कम वास्तविक कलाकृतियां जैसे व्यवसायिक प्रक्रिया  नमूना शामिल हैं।

=An image of cutlery designed by Zaha Hadidवास्तुकार और डिजाइनर ज़ाहा हदीदो (2007) द्वारा डिजाइन किया गया। कांटा और चम्मच का थोड़ा तिरछा अंत भाग, साथ ही साथ चाकू का हैंडल, सौंदर्य रूप और व्यावहारिक कार्य दोनों के लिए डिजाइनिंग के उदाहरण हैं।[[File:Y-blokken som plassvegg.jpg|thumb|आर्किटेक्ट एर्लिंग विक्सजो द्वारा प्रारंभिक अवधारणा डिजाइन स्केच, मौजूदा और प्रस्तावित नई इमारतों के बीच संबंधों की खोज। ।

डिजाइनिंग (रचना बनाने वाला)
रचना बनाने वाले लोग रचनाकार कहलाते हैं। ’रचनाकार ’ शब्दआम तौर पर किसी ऐसे व्यक्ति को संदर्भित करता है जो विभिन्न रचना क्षेत्रों में से एक में पेशेवर रूप से काम करता है। व्यवसायों के भीतर, रचनाकार शब्द आम तौर पर अभ्यास के क्षेत्र द्वारा योग्य होता है (उदाहरण के लिए एक  परिधान (फैशन) रचनाकार,एक  उत्पाद (प्रॉडक्ट) रचनाकार, एक  वेब रचनाकार या एक  आंतरिक सज्जा  (इंटीरियर) रचनाकार हो सकता है), लेकिन यह दूसरों को भी नामित कर सकता है जैसे वास्तुकला और अभियंता। एक रचना तैयार करने के लिए एक रचनाकार की गतिविधियों के अनुक्रम को  रचना सोचना और संभवतः विभिन्न रचना विधियों का उपयोग करके एक अनुकूल रचना तैयार करने को रचना की प्रक्रिया कहा जाता है। एक रचना बनाने की प्रक्रिया संक्षिप्त (एक त्वरित स्केच) या लंबी और जटिल हो सकती है, जिसमें काफी शोध, बातचीत, प्रतिबिंब, वैचारिक मॉडल,   अन्य लोगो के विचार (इंटरैक्टिव ) समायोजन और पुन: रचना शामिल है।

रचनाकार का काम भी व्यवसायों के बाहर एक व्यापक गतिविधि है, जो औपचारिक रूप से रचनाकारों के रूप में मान्यता प्राप्त लोगों की तुलना में अधिक लोगों द्वारा की जाती है। अपनी प्रभावशाली पुस्तक द साइंस ऑफ द आर्टिफिशियल में अंतःविषय वैज्ञानिक हर्बर्ट ए साइमन ने प्रस्तावित किया कि हर कोई रचना करता है जो मौजूदा परिस्थितियों को पसंदीदा में बदलने के उद्देश्य से कार्रवाई के पाठ्यक्रम तैयार करता है। और रचना शोधकर्ता निगेल क्रॉस  के अनुसार हर कोई रचना कर सकता है - और करता है - और "रचना करने की क्षमता एक ऐसी चीज है जो हर किसी के पास कुछ हद तक है, क्योंकि यह हमारे दिमाग में एक प्राकृतिक संज्ञानात्मक कार्य के रूप में अंतर्निहित है"।

रचना का इतिहास
रचना के इतिहास का अध्ययन इसकी अलग-अलग परिभाषाओं से जटिल है। ब्रिटिश बुद्धिजीवी जॉन हेस्केट सहित कई विद्वान औद्योगिक क्रांति और बड़े पैमाने पर उत्पादन के विकास से शुरू करते हैं। अन्य डिजाइन की अवधारणाओं की सदस्यता लेते हैं जिसमें पूर्व-औद्योगिक वस्तुएं और कलाकृतियां शामिल हैं, प्राचीन काल में रचना के अपने आख्यानों की शुरुआत करते हैं। अनुशासन का ऐतिहासिक क्षेत्र, जिसे अक्सर रचना इतिहास' कहा जाता है, 1970 के दशक में समेकित हुआ, क्योंकि रुचि रखने वाले शिक्षाविदों ने ऐतिहासिक शोध के लिए रचना को वैध लक्ष्य के रूप में पहचानने का काम किया। प्रारंभिक, प्रभावशाली रचना इतिहासकारों में जर्मन-ब्रिटिश कला इतिहासकार निकोलस पेव्स्नर  और स्विस इतिहासकार और वास्तुकला समीक्षक  सिगफ्राइड गिडियन  शामिल हैं।

रचना की शिक्षा

डिजाइन शिक्षा के लिए संस्थान उन्नीसवीं शताब्दी के हैं। नॉर्वेजियन नेशनल एकेडमी ऑफ क्राफ्ट एंड आर्ट इंडस्ट्री की स्थापना 1818 में हुई थी, इसके बाद संयुक्त राष्ट्र (यूनाइटेड किंगडम) के गवर्नमेंट स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन (1837), स्वीडन में कॉन्स्टफ़ैक (1844), और यूनाइटेड स्टेट्स में रोड आइलैंड स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन (1877) की स्थापना हुई। 1919 में स्थापित जर्मन कला और डिजाइन स्कूल बॉहॉस ने आधुनिक रचना की शिक्षा को बहुत प्रभावित किया।

रचना की शिक्षा उत्पादों, सेवाओं और परिस्थिति के अनुसार रचना में सिद्धांत, ज्ञान और मूल्यों के शिक्षण को शामिल करती है, और रचना करने वालों के लिए विशेष और सामान्य कौशल दोनों के विकास पर ध्यान केंद्रित करती है। यह मुख्य रूप से पेशेवर रचना अभ्यास के लिए छात्रों को तैयार करने के लिए उन्मुख है, और परियोजना कार्य और स्टूडियो या चित्रालय (एटेलियर) शिक्षण विधियों के आसपास आधारित है।

रचना अध्ययन और रचना सोच में उच्च शिक्षा के व्यापक रूप भी हैं, और ये एक सामान्य शिक्षा के एक भाग के रूप में भी है, उदाहरण के लिए कला और तकनीक क्षेत्र के भीतर । 1970 के दशक में सामान्य शिक्षा में रचना के विकास ने जानने, सोचने और अभिनय करने के ’कलात्मक' तरीकों के मूलभूत पहलुओं की पहचान करने की आवश्यकता को जन्म दिया और इसलिए अध्ययन के एक विशिष्ट अनुशासन के रूप में इसकी स्थापना की।

डिजाइन प्रक्रिया
कई क्षेत्रों में रचनाकार, चाहे शौकिया हो या पेशेवर, अकेले या समूहों में, रचना तैयार करते हैं, पर इसे करने के अलग अलग तरीकों के कारण विशेषगो की राय  आपस में मेल नहीं करती और पर्याप्त मात्रा में असहमति दर्शाती है। डोर्स्ट और डिजखुइस स्वीकार करते हैं कि रचना प्रक्रियाओं का वर्णन करने के कई तरीके हैं, और इस प्रक्रिया के दो प्रमुख लेकिन अलग-अलग विचारों की तुलना करते हैं: एक तर्कसंगत समस्या समाधान प्रक्रिया के रूप में और प्रतिबिंब-इन-एक्शन की प्रक्रिया के रूप में। उन्होंने सुझाव दिया कि ये दो प्रतिमान दुनिया को देखने के दो मौलिक रूप से भिन्न तरीकों का प्रतिनिधित्व करते हैं –  सकारात्मकता और निर्माणवाद। प्रतिमान अलग-अलग विचारों को प्रतिबिंबित कर सकते हैं कि रचना कैसे की जानी चाहिए और यह वास्तव में कैसे किया जाता है, और उन दोनों के विभिन्न नाम हैं। समस्या-समाधान के दृष्टिकोण को तर्कसंगत तरीका कहा गया है, तकनीकी तर्कसंगतता (टेक्निकल रेशनलिटी) और कारण-केंद्रित दृष्टिकोण। वैकल्पिक दृष्टिकोण को क्रिया में परावर्तन कहा गया है, सह-विकास, और क्रिया-केंद्रित परिप्रेक्ष्य।

तर्कसंगत मॉडल ( परिप्रेक्ष्य)
तर्कसंगत परिप्रेक्ष्य स्वतंत्र रूप से हर्बर्ट ए साइमन द्वारा विकसित किया गया था, एक अमेरिकी वैज्ञानिक, और दो जर्मन इंजीनियरिंग डिजाइन सिद्धांतकार, गेरहार्ड पहल और वोल्फगैंग बेइट्ज़। यह मानता है कि:
 * 1) एक रचनाकार किसी भी रचना को उम्मीदवार की जरूरत और उसमे आने वाली बाधा और लक्ष्य को ध्यान में रख कर अनुकूल रचना तैयार करने का प्रयास करता है ।
 * 2) रचना की प्रक्रिया योजना-संचालित है।
 * 3) रचना की प्रक्रिया को अलग अलग चरणों के अनुक्रम के संदर्भ में समझा जाता है।

तर्कसंगत परिप्रेक्ष्य एक तर्कवाद पर आधारित है और जलप्रपात परिप्रेक्ष्य को रेखांकित करता है, व्यवस्था विकास जीवन चक्र, और अधिकांश अभियंता  रचना साहित्य। तर्कवादी दर्शन के अनुसार, डिजाइन की जानकारी अनुसंधान और ज्ञान द्वारा पूर्वानुमेय और नियंत्रित तरीके से दी जाती है। तर्कसंगत आधार विशिष्ट चरणों में निम्नलिखित हैं:
 * प्रारंभिक- उत्पादन रचना
 * संक्षिप्त रचना - इच्छित परिणाम का प्रारंभिक विवरण
 * विश्लेषण  - रचना के लक्ष्यों का विश्लेषण
 * अनुसंधान या शोध - रचना से संबंधित क्षेत्र या विषयों में समान रचना समाधानों की जांच करना
 * विवरण - नए उत्पाद की रचना के लिए आवश्यक समाधानों और सेवाओं को निर्दिष्ट करना (उत्पाद डिज़ाइन विनिर्देश)  और आवश्यक सामानों को जुटाना।
 * समस्या समाधान - विवरण: रचना समाधानों की अवधारणा बनाना और उनका जरूरी कागजी दस्तावेजीकरण करना
 * प्रस्तुति : रचना समाधान प्रस्तुत करना
 * उत्पादन के दौरान रचना करना
 * उत्पाद विकास  - रचना किए गए समाधान का विकास करना और साथ ही साथ निरंतरता और सुधार प्रदान करना ।
 * उत्पाद परीक्षण - रचना किए गए समाधान का समय समय से परीक्षण करना
 * भविष्य की रचनाओं के लिए उत्पादन के बाद की प्रतिक्रिया
 * कार्यान्वयन (इंप्लीमेंटेशन)  - रचना किए गए उत्पाद को पर्यावरण में पेश करना
 * मूल्यांकन और  तार्किक परिणाम  - प्रक्रिया और परिणामों का सारांश, जिसमें  रचनात्मक आलोचना  और भविष्य में सुधार के लिए सुझाव शामिल हैं
 * पुनः रचना - रचना प्रक्रिया में किसी भी या सभी चरणों को उत्पादन से पहले, दौरान या उत्पादन के बाद किसी भी समय सुधार के साथ इसको दोहराया जा सकता है ।

प्रत्येक चरण में कई संबद्ध सर्वोत्तम प्रथाएं  होती हैं।

तर्कसंगत मॉडल की आलोचना
तर्कसंगत मॉडल की दो प्राथमिक आधारों पर व्यापक रूप से आलोचना की गई है:


 * 1) रचनाकार इस तरह से काम नहीं करते हैं - व्यापक अनुभवजन्य साक्ष्य ने प्रदर्शित किया है कि रचनाकार तर्कसंगत मॉडल के सुझाव के अनुसार कार्य नहीं करते हैं।  #
 * 2) अवास्तविक धारणाएं - जब कोई रचना परियोजना शुरू होती है तो लक्ष्य अक्सर अज्ञात होते हैं, और समय के साथ आवश्यकताएं और बाधाएं बदलती रहती हैं।

क्रिया केंद्रित परिप्रेक्ष्य
क्रिया-केंद्रित परिप्रेक्ष्य परस्पर संबंधित अवधारणाओं के संग्रह को दिया गया एक नाम है, जो तर्कसंगत परिप्रेक्ष्य के विरोधी हैं। यह मानता है कि:


 * 1) रचनाकार किसी रचना को उत्पन्न करने के लिए रचनात्मकता और भावना का उपयोग करते हैं।
 * 2) रचना की प्रक्रिया कामचलाऊ व्यवस्था है।
 * 3) चरणों का कोई सार्वभौमिक क्रम स्पष्ट नहीं है - विश्लेषण, रचना तैयार करना और कार्यान्वयन समकालीन है और अटूट रूप से जुड़े हुए हैं।

क्रिया-केंद्रित परिप्रेक्ष्य एक अनुभववाद पर आधारित है और मोटे तौर पर सटीक दृष्टिकोण (अजाइल एप्रोच) और व्यवस्थित विकास। के अनुरूप है । पर्याप्त अनुभवजन्य साक्ष्य वास्तविक रचनाकारों के कार्यों को वर्णन करने में इस परिप्रेक्ष्य की सत्यता का समर्थन करते हैं। तर्कसंगत परिप्रेक्ष्य की तरह, क्रिया-केंद्रित परिप्रेक्ष्य रचना को अनुसंधान और ज्ञान द्वारा सूचित के रूप में देखता है। रचना गतिविधि के कम से कम दो विचार क्रिया-केंद्रित परिप्रेक्ष्य के अनुरूप हैं। दोनों में ये तीन बुनियादी गतिविधियाँ शामिल हैं:


 * प्रतिक्रियात्मक अभ्यास | रिफ्लेक्शन-इन-एक्शन प्रतिमान में, डिज़ाइनर  फ़्रेमिंग (सामाजिक विज्ञान)  के बीच बारी-बारी से चलते हैं, मूव्स बनाते हैं और मूव्स का मूल्यांकन करते हैं। फ़्रेमिंग से तात्पर्य समस्या की अवधारणा से है, अर्थात लक्ष्यों और उद्देश्यों को परिभाषित करना। एक चाल एक अस्थायी डिजाइन निर्णय है। मूल्यांकन प्रक्रिया से डिजाइन में और आगे बढ़ सकते हैं। * सेंसमेकिंग-कोइवोल्यूशन-कार्यान्वयन ढांचे में, डिजाइनर इसकी तीन टाइटैनिक गतिविधियों के बीच वैकल्पिक होते हैं।  सेंसमेकिंग (सूचना विज्ञान)  में चाल का निर्धारण और मूल्यांकन दोनों शामिल हैं। कार्यान्वयन डिजाइन वस्तु के निर्माण की प्रक्रिया है। सहविकास वह प्रक्रिया है जहां डिज़ाइन एजेंट संदर्भ की अपनी मानसिक तस्वीर के आधार पर डिज़ाइन ऑब्जेक्ट की अपनी मानसिक तस्वीर को एक साथ परिष्कृत करता है, और इसके विपरीत।

डिजाइन चक्र की अवधारणा को एक वृत्ताकार समय संरचना के रूप में समझा जाता है, जो एक विचार की सोच के साथ शुरू हो सकता है, फिर इसे संचार के दृश्य या मौखिक साधनों (डिजाइन उपकरण) के उपयोग द्वारा व्यक्त किया जा सकता है, व्यक्त विचार को साझा करना और समझना, और अंत में एक नया चक्र शुरू करना माना जाता है। विचार। एंडरसन बताते हैं कि यह अवधारणा अभिव्यक्ति के साधनों के महत्व पर जोर देती है, जो एक ही समय में किसी भी डिजाइन विचारों की धारणा के साधन हैं।

दर्शन
डिजाइन का दर्शन डिजाइन की परिभाषाओं और डिजाइन की मान्यताओं, नींव और निहितार्थों का अध्ययन है। व्यक्तिगत मूल्यों या पसंदीदा दृष्टिकोण जैसे मार्गदर्शक डिजाइन के लिए कई अनौपचारिक 'दर्शन' भी हैं।

डिजाइन के दृष्टिकोण
इनमें से कुछ मूल्यों और दृष्टिकोणों में शामिल हैं:
 * महत्वपूर्ण डिजाइन किसी संस्कृति में मौजूदा मूल्यों, नैतिकता और प्रथाओं पर एक सन्निहित समालोचना या टिप्पणी के रूप में डिज़ाइन की गई कलाकृतियों का उपयोग करता है।
 * पारिस्थितिक डिजाइन एक डिजाइन दृष्टिकोण है जो किसी उत्पाद या सेवा के पर्यावरणीय प्रभावों के विचार को उसके पूरे जीवन चक्र पर प्राथमिकता देता है।
 * सहभागी डिजाइन (मूल रूप से सहकारी डिजाइन, अब अक्सर सह-डिजाइन) डिजाइन प्रक्रिया में सभी हितधारकों (जैसे कर्मचारियों, भागीदारों, ग्राहकों, नागरिकों, अंतिम उपयोगकर्ताओं) को सक्रिय रूप से शामिल करने का प्रयास करने के लिए सामूहिक रचनात्मकता का अभ्यास है। यह सुनिश्चित करने में मदद करें कि परिणाम उनकी आवश्यकताओं को पूरा करता है और प्रयोग करने योग्य है।
 * वैज्ञानिक डिजाइन से तात्पर्य वैज्ञानिक ज्ञान पर आधारित औद्योगिक डिजाइन से है। विज्ञान का उपयोग सामान्य रूप से संभावित या मौजूदा उत्पाद के प्रभावों और आवश्यकता का अध्ययन करने और वैज्ञानिक ज्ञान पर आधारित उत्पादों को डिजाइन करने के लिए किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, COVID-19 महामारी के दौरान फेस मास्क  का एक वैज्ञानिक डिजाइन | COVID-19 शमन के लिए फेस मास्क निस्पंदन प्रदर्शन, शमन प्रदर्शन की जांच पर आधारित हो सकता है,  थर्मल आराम,  biodegradability  और प्रवाह प्रतिरोध।
 * सेवा डिजाइन किसी उत्पाद और उत्पाद के उपयोग से जुड़ी सेवा के अनुभव को डिजाइन या व्यवस्थित करना।
 * सामाजिक तकनीकी प्रणाली डिजाइन, कार्य व्यवस्था और सहायक प्रक्रियाओं की सहभागी डिजाइनिंग के लिए एक दर्शन और उपकरण - संगठनात्मक उद्देश्य, गुणवत्ता, सुरक्षा, अर्थशास्त्र, और मुख्य कार्य प्रक्रियाओं में ग्राहकों की आवश्यकताओं, काम पर लोगों के अनुभव की गुणवत्ता, और समाज की जरूरतों के लिए
 * ट्रांसजेनरेशनल डिजाइन, उत्पादों और वातावरण को मानव उम्र बढ़ने से जुड़े उन शारीरिक और संवेदी दोषों के अनुकूल बनाने का अभ्यास और जो दैनिक जीवन की प्रमुख गतिविधियों को सीमित करते हैं।
 * उपयोगकर्ता-केंद्रित डिज़ाइन, जो डिज़ाइन किए गए कलाकृतियों के अंतिम-उपयोगकर्ता की जरूरतों, चाहतों और सीमाओं पर केंद्रित है। उपयोगकर्ता-केंद्रित डिज़ाइन का एक पहलू श्रमदक्षता शास्त्र  है।

कला के साथ संबंध
कला और डिज़ाइन के बीच की सीमाएँ धुंधली हैं, मुख्यतः 'कला' शब्द और 'डिज़ाइन' शब्द के लिए कई तरह के अनुप्रयोगों के कारण। अनुप्रयुक्त कलाओं में औद्योगिक डिजाइन,  ग्राफ़िक डिज़ाइन , फैशन डिजाइन और  सजावटी कला एं शामिल हो सकती हैं जिनमें परंपरागत रूप से शिल्प वस्तुएं शामिल हैं। ग्राफिक कला (फोटोग्राफी से लेकर चित्रण तक 2डी छवि निर्माण) में, अक्सर ललित कला और  व्यावसायिक कला  के बीच अंतर किया जाता है, जो उस संदर्भ के आधार पर होता है जिसमें काम का उत्पादन किया जाता है और इसका व्यापार कैसे किया जाता है।

डिजाइनिंग के प्रकार
• Applied arts

• Architecture

• Automotive design

• Biological design

• Cartographic or map design

• Configuration design

• Communication design

• Costume design

• Design management

• Engineering design

• Experience design

• Fashion design

• Floral design

• Game design

• Graphic design

• Information architecture

• Information design

• Industrial design

• Instructional design

• Interaction design

• Interior design

• Landscape architecture

• Lighting design

• Modular design

• Motion graphic design

• Organization design

• Process design

• Product design

• Production design

• Property design

• Scenic design

• Service design

• Social design

• Software design

• Sound design

• Spatial design

• Strategic design

• Systems architecture

• Systems design

• Systems modeling

• Urban design

• User experience design

• User interface design

• Vexillography

• Web design

डिजाइन शिक्षा
डिजाइन शिक्षा उत्पादों, सेवाओं और वातावरण के डिजाइन में सिद्धांत और अनुप्रयोग का शिक्षण है। इसमें डिजाइन के विभिन्न विषयों को शामिल किया गया है। आधुनिक डिजाइन स्कूलों के अंतर्गत आने वाले वास्तुशिल्प डिजाइन मूल्य भिन्न होते हैं।

चूंकि डिजाइन समस्या समाधान के बारे में है, डिजाइन शिक्षा नई समस्याओं को हल करने के लिए व्यावहारिक तरीकों, पूर्व ज्ञान और प्राकृतिक प्रतिभा को लागू करना सीख रही है। डिजाइन शिक्षा के लिए संस्थान उन्नीसवीं शताब्दी के हैं। नॉर्वेजियन नेशनल एकेडमी ऑफ क्राफ्ट एंड आर्ट इंडस्ट्री  की स्थापना 1818 में हुई थी, इसके बाद यूनाइटेड किंगडम के  रॉयल कॉलेज ऑफ़ आर्ट  (1837), स्वीडन में  कला विभाग  (1844), और संयुक्त राज्य अमेरिका में  डिजाइन के रोड आइलैंड स्कूल  (1877) की स्थापना हुई। 1919 में स्थापित जर्मन कला विद्यालय  बॉहॉस  ने बड़े पैमाने पर उत्पादन डिजाइन के अध्ययन को बहुत प्रभावित किया।

यह भी देखें
• Design-based learning

• Design methods

• Design research

• Design science

• Design theory

• Design thinking

• Design museums

• Design prototyping

• Evidence-based design

• Visual design elements and principles

• List of design awards

संदर्भ
==